中国IDC圈6月7日报道，倘若将近10余年来具话题性的现象级热播剧拉出一份长长的列表，不难看出某种绵延变化的轨迹与隐含其中的价值观断裂。从《雍正王朝》到《琅琊榜》，从《步步惊心》到《花千骨》，一个巨大的转型已悄然发生、势不可挡。

这一转型始于2014年中，那时，针对热播电视剧的网络大数据分析开始逐渐成为与电视收视率并行的重要行业指标。这事实上意味着，业已抛弃电视平台的年轻一代数码原住民的欣赏趣味，得以摆脱过往“不可见”的状态，并凭借这一指标而被数值化，从而纳入整个电视工业的生产体系。

在网络大数据分析中，作为传统电视收视大户的婆媳剧、谍战剧、抗日剧的表现颇为惨淡，这并不出人意料。相对的，《琅琊榜》《伪装者》《花千骨》 《古剑奇谭》《太子妃升职记》等几部作品，却留下了一连串引人瞩目的现象级数据和较为正面的口碑。从表面上看，这些作品题材各异，播放平台不同，制作水准存在相当大的差距，收视成绩也有好有坏，但却又内在地被某些隐秘的共性串联起来。在这些共性中，无论是显而易见的男星高颜值还是蕴含其中的性别倒错元素，无不体现出传统电视收视群体和年轻的数码原住民之间围绕性别观、婚恋观等问题的代际间价值观冲突。

《古剑奇谭》海报，有人评价“师姐别破坏画面!”可见该剧在男女角色上的偏重

具体来看，最早因网络数据惊人而备受瞩目的《古剑奇谭》和同为古装仙侠偶像剧的《花千骨》，都毫不掩饰地将所谓高颜值作为大卖点。在《古》剧的宣传活动中，女性主演的微妙缺席和宣传稿里对几位男性主演颜值的赞美，明白无误地把男星的高颜值这张王牌打在了明面上。最终，《古》剧不负众望地为娱乐圈输出了数名被定位为高颜值的偶像。而《花千骨》里的颜值担当，则较为集中地体现在男主角白子画身上，与《古》剧里的男性角色不同，白子画白衣飘飘神情冷傲的形象被概括为“禁欲系”。这种针对不同种类高颜值男星所进行的类型细分，充分说明了此类消费市场的扩张与日渐成熟。

霍建华在《花千骨》中饰演男主角“白子画”，塑造了一个白衣飘飘神情冷傲的“禁欲系”美男子形象。针对不同种类高颜值男星进行的类型细分，说明了此类消费市场的日渐成熟。

观众对英俊美貌男演员的喜爱当然并非始于今日，只不过，在我看来，这种喜爱曾被过分压抑，并强行转化为对硬汉形象的尊敬与崇拜。以至于带有审美意味的称谓“奶油小生”，长期以来成为男演员们避之不及的恶名。这一部分市场需求当然不会凭空消失，随着年轻一代的成长，日韩偶像得以迅速上位填补了这片空白。而左右电视收视率的中年人群则延续了对“奶油小生”的负面评价，电视工业生产端接收不到对颜值消费的具体需求反馈，造成了大陆地区这一类型男演员的长期匮乏。

当大数据分析成为新的行业标准之后，凭借可量化的人气指标，以颜值为卖点的新一代英俊小生们的商业价值才得以被生产端、投资方和广告商们真正把握。即使这批年轻演员在传统评价体系(表演奖项、收视率、票房)中尚未取得真正突出的成绩，但凭借惊人的互联网流量，已足以使他们迅速崛起。

再看近来火爆的《伪装者》与《琅琊榜》等，同样不乏贩售颜值的成分，但除此之外，这几部剧中普遍存在的性别倒错元素尤其引人注目。

在《伪装者》中，被镜头语言建构而成的观看对象和审美对象，毫无疑问是以明楼为首的明家三兄弟，他们风度翩翩衣着得体，文能用拉丁文吟诗，武能取眼镜片杀人，风格横跨老干部、暖男，充分满足各种需求，成为所谓高颜值的新典范和里程碑。

《伪装者》剧照。汪曼春与明楼之间的情感纠葛，充满了性别倒错的意味。

但值得注意的是，汪曼春与明楼之间的情感纠葛，充满了性别倒错的意味。与传统谍战片中“美艳女特务色诱谍报人员”的固有叙事和性别秩序不同，汪曼春看似美艳狠辣，但当她来到明楼面前时，神情与动作，皆是坠入情网的少女情态，非但没有余力卖弄风情，反而时时被明楼迷惑，为情所误，于杀伐果断中生出英雄气短。这种“立场坚定，偶尔受诱惑”的行为模式，对应的是传统谍战片中的男主角。反观明楼，才恰恰是原本美艳女特务所应当扮演的“引诱者”形象。他的儒雅气质与伪装出的深情款款，在镜头的凝视和渲染下，于汪曼春和带入了汪曼春视角的女性观众而言，无疑是一种高明且高级的色诱与卖弄风情。

《琅琊榜》与《伪装者》同是山影出品，演员阵容极其接近，不免又暴露了山影的化妆、服装团队善于打理男人不善于打理女人的弱点，并再次在颜值消费领域创造了新的审美高峰。由于《琅琊榜》的小说原著是“女性向”网络文学大历史写作脉络中的代表作之一，向上接续的是港台武侠与大陆新武侠的写作传统，更由于作者是女性且面向女性写作，因此作品的性别观便显得可圈可点。虽然号称“男人戏”，但剧中出场不多的霓凰郡主、夏冬等女性角色无不英姿飒爽不让须眉，这是武侠作品中经典的“女侠”形象在这一创作脉络中的再现与延续。反观男主角梅长苏，则以病弱、阴柔的形象出现，另一个重要男性角色靖王，更是表现得冲动且多愁善感，是众人试图保护的对象。这种阴盛阳衰中呈现出的性别倒错景观，比之《伪装者》更胜一筹。

在《琅琊榜》中，胡歌凭借男主角“梅长苏”一角惊艳重生。这是一位才华绝伦的谋士，却以病弱、阴柔的形象出现。他畏寒拥裘，于暗处一隅搅动朝野，只为扶持好友，昭雪天下。

2014年末迅速蹿红的网播剧《太子妃升职记》，则用看似荒谬的设定将性别倒错推向了极致。在剧中，男主角张鹏是现代社会的一名花花公子，却在一次意外中穿越回古代，成了女儿身还当上了太子妃。主角作为一个拥有男人灵魂的女人，被迫在一个父权制的皇室家庭里的挣扎求生。这事实上是对被当做儿子抚养长大，接受与儿子同样的教育，被寄予同样期待的独生女一代的生存困境的隐喻。因女儿身男子心造成的对婚恋的质疑、抗拒与不安，并非剧中主角一人的境遇，而是属于独生女一代的时代症候。

《太子妃升职记》中，男儿心女儿身的太子妃将性别倒错推向了极致。

纵观这一批大数据时代的热播剧，其中蕴含的性别观、婚恋观与收视率时代的热播剧已经产生了巨大的代际间差异。在2014年之前，国产剧很少有机会连续地、密集地成为年轻观众大肆追捧的对象，他们长期以来，都是美剧、动漫、日剧、韩剧的受众。这其中的原因，固然包括国产剧自身工业水准不足的问题，但很大程度上，也是因为年轻观众与主流影视剧中的价值观，或者说父母一辈的价值观和欣赏趣味已产生巨大分歧，以至于到了无法苟同的境地。

而在可以预见的未来，台网联动甚至网络独家播出的电视剧将日渐占据主流，网络大数据分析对电视工业的影响必然逐步压倒收视率，成为更重要也更科学的数据导向。这背后隐含的趋势，是数码转型时代电视剧观众不可逆转的整体性迭代。至于美男横行、性别倒错和新的婚恋观在电视剧创作中的日益风行，不过是暗流涌动的青少年亚文化一次压抑不住的井喷，而这只是开始，它还远未结束。

本文刊登于2016年5月6日《文汇报》“文艺百家”，原标题为《这一波“颜值正义”背后，是大数据算出的代际差异》，刊发时有删节。